Ainda é o mesmo turbilhão de cores cinematográficas que você conhece e ama (ou adora implicar), mas enquanto Emily in Paris, da Netflix, se prepara para seu retorno, Lily Collins  revelou à revista Glamour os bastidores da série, que foi renovada, e explicou como “muitas conversas” resultaram em uma segunda temporada mais inclusiva e autêntica.

Em setembro de 2020, quando o primeiro trailer de uma nova série da Netflix chamada Emily in Paris foi lançado, a internet quase imediatamente declarou que seria sua próxima obsessão pela TV. “Parece que Sex and the City se passa em Paris”, escreveu PopSugar. “O cancelamento dos nossos jovens  ficou um pouco mais controlável”, proclamou Vulture. E aqui na Glamour: “A Netflix acaba de lançar o primeiro trailer e é perfeito.”

E honestamente, foi. Durante um ano sem muitas, ou nenhuma, viagem ou vida como a conhecíamos, Emily in Paris foi a segunda melhor coisa a saborear um croissant e um café com leite ao longo do Sena usando um vestido Alaïa e não o mesmo par de calças de moletom. Lily Collins era Emily Cooper, uma ambiciosa executiva de marketing / mídia social obcecada por moda, de Chicago, enviada para a Cidade da Luz para trabalhar na empresa de marketing Savoir. Havia também um chef francês quente e uma nova estrela em Lucas Bravo. Havia moda eclética e, graças à ex-aluna de Sex and the City, Patricia Field, junto com Marylin Fitoussi, cada episódio era como assistir a um desfile deslumbrante. E com o criador do SATC Darren Star no comando e Collins como líder – era exatamente o que precisávamos, quando precisávamos.

Os números reiteraram esse sentimento: a Netflix anunciou que quase 60 milhões de lares em todo o mundo assistiram à comédia espumante nos primeiros 28 dias de sua estreia em 2 de outubro de 2020.

Mas eles estavam assistindo porque adoraram? Ou assistindo porque não assistiram? Ou um pouco dos dois? Dependia de com quem você falava, mas o que era óbvio é que as pessoas tinham opiniões, e muitas delas.

Seja a maneira como os franceses são retratados (fumando em escritórios? Sacrebleu!), Como Emily abordou seu novo ambiente (não, um aplicativo de tradução básico não vai resolver isso!), Ou apenas o fato de que ela estava vestindo roupas de grife extravagantes que presumivelmente custam mais do que seu salário mínimo (um número que ainda não sabemos), a internet teve pensamentos. Talvez a chefe francesa de Emily, Sylvie (Philippine Leroy-Beaulieu), tenha dito melhor: “Você vem para Paris. Você entra no meu escritório. Você nem se preocupa em aprender o idioma. Você trata a cidade como se fosse seu parque de diversões. E depois de um ano de comida, sexo, vinho e talvez um pouco de cultura, você vai voltar para de onde veio.”

“Foi definitivamente um momento interessante para o mundo quando essas indicações ao Globo de Ouro foram publicadas”, diz Collins durante o Zoom. “Honestamente, meu foco e minha preocupação [na época] eram mais no assunto em questão e na mudança que precisava ser feita, ao invés de como eu me encaixaria em tudo isso com a série. Sim, foi definitivamente muito. ”

Mais sobre essa mudança em um minuto, mas compreensivelmente, a atriz de 32 anos, nascida na Inglaterra e criada nos Estados Unidos, que também é produtor ada série, não estava preparada para as imensas críticas (por exemplo: “Pessoas odeia, Emily in Paris, é uma crise global”, gritou uma manchete do Daily Beast algumas semanas após o lançamento do programa). “Nunca representamos nada além do que seria”, diz Collins. “E não sabíamos que o mundo estaria no estado em que se encontrava quando fosse lançado. As pessoas disseram que estavam rindo e sorrindo pela primeira vez em muito tempo, que isso as lembrava de como era se divertir e que podíamos oferecer escapismo e romantismo e viajar. Eu estava tão orgulhoso disso Eu não esperava que de repente fosse algo que as pessoas ficassem chateadas ”.

Ela continua: “E nós também zombamos da América. Emily está tão disposta a mencionar coisas sobre de onde ela é, e eles brincam com ela tanto quanto coisas sobre seus colegas de trabalho ou sobre o modo de vida lá. E então, quando havia pequenas coisas minuciosas sobre prato fundo, ou que eu baguncei com a idade, eu ria disso. Eu errei, desculpe. Eu sei que nesta indústria, tendo estado nela, tendo crescido nela, você sabe que nem todo mundo vai adorar o que você faz o tempo todo.”

Embora tenha sido inesperado, e Collins sentiu – e ainda sente – a necessidade de defender a série, ela também não faria vista grossa às críticas. Tendo nascido no negócio (seu pai é o lendário frontman do Genesis, Phil Collins) e um esteio desde que estrelou como filha de Sandra Bullock em The Blind Side, ela também se sentiu na responsabilidade de aprender e estar aberta a comentários. Então, quando as críticas começaram a rolar, ela quis ouvir.

Isso significava que Emily abraçasse a autêntica cultura francesa em vez de apenas mostrar os pontos turísticos típicos do Instagram. Na segunda temporada – 22 de dezembro – Emily começa a assistir às aulas de francês e faz uma verdadeira tentativa de aprender a língua, falada ou não. “Você realmente vai a diferentes áreas da cidade e vê Emily se esforçando um pouco mais e se esforçando em sua nova cidade”, diz Collins. “Ela está realmente se voltando para o meio ambiente e se permitindo abraçá-lo e se tornar uma com ele.”

Mas de forma alguma isso se traduz em uma versão mais corajosa e menos colorida de Emily in Paris. Ainda é basicamente a mesma série que você ama – ou adora atormentar – de antes. “É uma versão ampliada deste mundo porque é uma comédia”, enfatiza Collins. “E é uma versão romântica, colorida, brilhante, produzida por Darren Star de como a história seria.”

Mesmo assim, após o cálculo racial de 2020, Collins queria fazer mais e, como produtora da série, sabia que tinha o poder de fazer certas mudanças. Ela diz que teve “muitas conversas” com seus colegas produtores e executivos da Netflix sobre o que aconteceu durante o verão e queria ter certeza de que, na segunda temporada, a equipe e o elenco fossem mais diversificados.

“Eu estava realmente apaixonada por incluir [mais] mulheres, pessoas racializadas e também de diferentes orientações sexuais, para realmente mostrar mais do que o mundo é e fazer parte da família de Emily”, diz ela. Isso inclui histórias mais profundas para alguns dos personagens coadjuvantes estelares da primeira temporada (Sylvie, Mindy, Julien, Luc) e a introdução de vários outros (Lucien Laviscount como potencial interesse amoroso Alfie; Jeremy O. Harris como Gregory Elliott Dupree, um designer de moda e ex protegido de Pierre Cadault e Arnaud Binard como Laurent G., dono de uma boate que tem uma ligação surpreendente com um personagem principal).

“Se houver uma oportunidade de ser melhor, fazer melhor e ter mais representação e inclusão, você deve aceitá-la”, diz Collins. “Houve certas conversas das quais nos tornamos parte [como o Globo de Ouro] … e embora eu não ache que esperava ser jogada nisso da maneira que fomos, senti que era definitivamente uma oportunidade para ser capaz de fazer melhor na segunda temporada. Em certo sentido, foi definitivamente difícil, mas nem de longe tão difícil quanto a conversa geral. E isso era o mais importante.”

Ainda assim, é sobre a jornada geral e o progresso em relação à perfeição, que Collins regularmente posta para seus 24 milhões de seguidores no Instagram. “Não importa em que estágio da sua vida você está”, diz ela. “Está tudo bem não ter tudo planejado, porque nenhum de nós tem.”

Mas esse quadro geral está ficando muito mais claro. Entrando na segunda temporada um pouco mais sábia e experiente – e com uma indicação ao Emmy de validação de série de comédia notável (“Ficamos emocionados, obviamente”, diz Collins) – há muito para se entusiasmar.

“Eu realmente espero que as pessoas riam e sorriam e tenham os mesmos sentimentos de escapismo e diversão que tiveram na primeira temporada”, disse a estrela recém-casada. “Espero que os espectadores se encontrem mais em diferentes personagens e se sintam vistos e representados na série. E espero que tenhamos uma terceira temporada, porque realmente espero que possamos voltar e fazer isso de novo.”

Veja as fotos do backstage:

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É ELA! Lily Collins é a capa de mais uma revista: Collins dá um passeio “no lado selvagem” para a capa de dezembro da Vogue Hong Kong, arrasando com Celine! A atriz de 32 anos conquistou o coração de muitos como Emily Cooper em Emily In Paris, que irá retornar à Netflix em 22 de dezembro para a segunda temporada. “Depois de um ano e meio parado, abraçar a energia alegre, alegre, divertida e positiva de Emily foi tão revigorante”, Lily disse em uma entrevista exclusiva.

REVISTAS & JORNAIS | MAGAZINES & NEWSPAPERS > 2021 > VOGUE HONG KONG – DECEMBER

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Foi revelado nesta segunda-feira (08) que Lily Collins é a estrela da edição de Novembro da S/ Magazine. Além de estampar a capa, ela concedeu uma entrevista acompanhada de um belíssimo ensaio fotográfico para o veículo. Confira a tradução da matéria na íntegra:

A Escandinávia, com toda sua extensão pastoral, é uma região com potencial infinito para descobertas, então, parece apropriado que a aventureira Lily Collins e seu marido, Charlie McDowell, tenham escolhido este destino para sua lua de mel.

Falando pelo Zoom da Noruega, a atriz e produtora emergente está exultante por passar sua fuga pós-nupcial explorando ativamente novos terrenos, tanto geográficos quanto culturais. “Foi uma excursão gastronômica imersiva e envolvente pela natureza pela Escandinávia. Ainda estamos aqui experimentando a terra, e é completamente mágico”, ela admite alegremente. Em vez de ir para uma paisagem marinha isolada para se bronzear nos raios do sol, Collins queria fazer parte de “algo maior do que nós e ter memórias de experiências que nunca pensamos que poderíamos ter”, riscando algumas coisas da sua lista no processo.

Alguém poderia suspeitar que celebrar um casamento durante uma pandemia também seria um empreendimento surreal, no entanto, para Collins, era tudo o que ela poderia ter esperado. Embora certas precauções sejam inevitáveis ​​ao fazer uma reunião de qualquer tipo, isso não afetou a atmosfera feliz da cerimônia nem atrapalhou sua aura de celebração. “É exatamente como eu gostaria que fosse”, diz ela. “Nós dois nos sentimos muito sortudos por ter pessoas ao nosso redor – nestes tempos, isso é o mais importante.” A intimidade superou o espetáculo, permitindo que um grupo unido de entes queridos celebrasse este marco na vida do casal.

Além de planejar um casamento e a lua de mel, Collins usou esse tempo de pandemia global para se reconectar com a natureza e aprender a surfar, cortesia de seu marido. “Ele foi um ótimo professor e foi muito divertido sair e tentar algo novo”, ela revela. “Também existe a possibilidade de falhar miseravelmente e publicamente, o que você nem sempre quer quando se é adulto, mas foi uma experiência muito divertida para mim.”

Collins também diversificou seu currículo quando foi possível fazê-lo com segurança. “Fomos capazes de fazer um filme durante a pandemia, o que foi uma experiência muito interessante. Foi muito divertido ser criativa com um pequeno grupo de pessoas”, diz ela. Windfall, um filme noir hitchcockiano dirigido por McDowell, mostra Collins estrelando ao lado de Jason Segel e Jesse Plemons, assumindo o papel de uma mulher que, junto com seu marido, chega à uma casa de férias enquanto um assalto está acontecendo. O filme está com lançamento pendente na Netflix e é outra adição à sua relação de trabalho com o streaming.

No entanto, a colaboração de maior perfil entre Collins e Netflix é certamente a série de comédia arrebatadora Emily em Paris. Dirigido por Darren Star, o mentor por trás de Sex and the City and Younger, a narrativa centra-se na difícil assimilação da personagem titular na capital francesa como uma americana. Como uma profissional de marketing imaginativa em uma boutique parisiense, Emily luta com hesitação, antagonismo constante de seus colegas de trabalho e as dores de viver com as barreiras culturais e de idioma firmemente no lugar.

Em vez de se encolher sob pressão, Emily permanece destemida, com seu caminho ileso. Como uma ávida defensora do anti-bullying, Collins reconhece um admirável senso de autoestima na maneira como Emily lida com a animosidade desenfreada que visa destruí-la. Esteja Emily suportando a torrente de insultos lançados contra ela ou tendo sua experiência de marketing constantemente questionada, Collins elogia a capacidade de sua personagem de permanecer vulnerável e resiliente. “Ela não permite que o fato de muitas outras pessoas não a aceitarem imediatamente a impeça de persistir em seu trabalho. Ela também mostra como fazer perguntas e pedir ajuda é uma força, não uma fraqueza.” Collins também está particularmente encantada com a autenticidade intransigente de Emily, observando como a equipe de produção escolheu conscientemente não filmar uma cena em que ela “entra em um camarim e Emily de Chicago aparece como Emily em Paris. Queríamos reiterar o fato de que ela é assumidamente ela mesma. Ela apenas aprende e cresce, pega pequenos pedaços das pessoas que encontra, bem como da cidade em que está morando agora, e os adiciona à sua bússola moral, guarda-roupa e personalidade já estabelecidos.”

O guarda-roupa peculiar de Emily, com todos os seus tons vibrantes e estampas gráficas, é um testemunho da habilidade de estilista única da figurinista Marilyn Fitoussi e da consultora de figurino Patricia Field (famosa por Sex and the City).

Para cada personagem, Fitoussi e Field criaram um ambiente de trabalho colaborativo que permitiu que os gostos e visões pessoais dos atores impregnassem suas roupas com camadas de nuances. “Nossas provas acabam durando horas e horas, porque conversamos sobre cada roupa, as cores e a forma como se ajustam ao nosso corpo”, revela Collins. Roupas vintage, solicitações específicas de estilistas e roupas e acessórios pessoais são maneiras de o elenco personalizar suas personas na tela, dando-lhes uma identidade visual mais complexa. No entanto, isso não significa que o je ne sais quoi de Emily seja uma cópia dos gostos de Collins. “Mesmo que a moda de Emily e a minha sejam muito diferentes, ainda há partes de mim nisso”, ela admite. Enquanto Emily pode preferir usar sapatos de salto alto nos tons regulares e esportivos de néon com autoconfiança, Collins é capaz de “zombar de mim mesma em algumas dessas roupas, porque ela realmente vai com tudo ou vai para casa de várias maneiras que eu provavelmente não faria isso, mas é muito divertido fazer isso como Emily.”

Com uma segunda temporada com luz verde pela Netflix para estrear em dezembro e o retorno ao set no início deste verão, Collins estava feliz por se reunir com o elenco e a equipe. Tendo assumido o papel de produtora durante a primeira temporada, ela teve a chance de afirmar mais uma presença nos aspectos de desenvolvimento e criativos da série. “Eu senti que era capaz de usar minha voz e fazer perguntas e me sinto capacitada para fazer mudanças, sendo parte do processo de uma forma que eu não acho que deveria ter permissão para fazer.” Isso incluiu “trazer muito para a mesa em termos de ideias e mudanças, os personagens que eu queria explorar mais e os elementos de Emily que eu queria poder mostrar com fantasias, locações e elenco, a coisa toda”.

Embora claramente enraizada nas experiências pessoais e profissionais do personagem titular, a segunda temporada permite perspectivas e histórias mais diversas. Collins está animada sobre como a narrativa centraliza a camaradagem feminina entre Emily, Camille e Mindy, e como nutre o relacionamento entre Emily e sua chefe Sylvie, que tem a chance de gradualmente aquecer seu subordinada americano. “Estou animada para que todos se sintam mais envolvidos com os outros personagens, já que eles merecem”, revela Collins, aludindo a como uma multiplicidade de vozes e experiências dará ao programa uma sensação maior de universalidade. Até mesmo o guarda-roupa de Emily passa por uma ligeira transformação à medida que ela se aclimata ainda mais com a cultura francesa, puxando pistas do cinema New Wave para uma estética mais parisiense.

De acordo com as raízes escapistas do programa, uma coisa que a próxima temporada não abordará é a pandemia atual, já que ela existe conscientemente em um reino fora da realidade cotidiana. Collins observa como, após as filmagens da primeira temporada, ela e o resto da equipe “não sabiam que a série seria lançada durante uma época em que as pessoas precisavam rir e lembrar como era a diversão. Ficamos muito gratos por oferecer isso quando as pessoas mais precisavam.” No entanto, isso não impede sua capacidade de aumentar a conscientização sobre outras questões sociopolíticas que estão diretamente relacionadas às experiências de Emily como indivíduo. A primeira temporada tratou criativamente de questões relativas ao olhar masculino, a objetificação das mulheres e a dismorfia corporal. Collins afirma que “é importante abordar esses tópicos e promover os tópicos que foram levantados na primeira temporada de uma forma que não pareça alienante, mas pareça coloquial”, enraizando a narrativa na “experiência de Emily em Paris, com essas pessoas, e como ela digere informações e aborda situações enquanto supera obstáculos. Ela fala e usa sua voz, e isso só aumenta na segunda temporada.”

Além de seus papéis na televisão, Collins está trabalhando duro para lidar com as tarefas de produção do próximo filme live action da Polly Pocket, que será escrito e dirigido pela criadora de Girls, Lena Dunham. Embora o filme ainda esteja em desenvolvimento, Collins também protagoniza esta adaptação, que se apresenta como uma forma nostálgica de entretenimento para quem cresceu obcecada por esses brinquedos e ao mesmo tempo convida uma nova geração a ficar paralisada por Polly Pocket. “Elas ainda são tão relevantes”, ela exclama, “mas também há espaço para criar novas histórias e construir a história da marca.”

Enquanto fotografava para esta capa, Collins ficou pasma com o cenário, uma grande propriedade californiana onde ela estava animada para “interpretar uma personagem”, talvez uma dona de casa abandonada ou uma estrela melancólica exausta pela fama? É preciso um contador de histórias curioso para transformar uma sessão de fotos de moda em um estudo de personagem contado por meio de pantomima, o show business é certamente uma coisa natural para Collins.

ENSAIOS FOTOGRÁFICOS | PHOTOSHOOTS > 2021 > S/ MAGAZINE

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Tradução & Adaptação: Equipe LCBR

Fonte: S/ Magazine

Foi revelado nesta segunda-feira (01) que Lily Collins é a estrela da edição Dezembro/Janeiro da ELLE UK. Além de estampar a capa, ela concedeu entrevista e ensaio fotográfico para o veículo.

No Instagram da revista, foi dada uma prévia daquilo que Lily contou:

“Eu sempre tive medo de fazer festas de aniversário por medo de as pessoas não se divertirem. Mas acabei de decidir que o casamento era o meu momento. Eu estava dizendo para mim mesma, tipo: sabe o que mais? Vai ser incrível.”

Lily Collins é famosa desde a adolescência, ganhando prêmios, elogios… e um grande peso em suas costas. Após o enorme sucesso de Emily in Paris, ela conta porque está finalmente assumindo o controle de sua própria história.

Confira a matéria completa traduzida:

É uma manhã cinzenta no Soho quando Lily Collins e eu nos encontramos para o café da manhã. Ela voou de LA na noite anterior – o avião atrasou, Heathrow estava uma bagunça – e por ela tenha dormido um pouco, ela definitivamente precisava de cafeína, porque há uma entrevista para fazer, sem mencionar uma foto de capa. Felizmente, Charlie – isto é, Charlie McDowell, seu novo marido de todos os 16 dias em que nos conhecemos – avisou sobre um café não muito longe do hotel, então partimos para o frio do final de setembro em Londres .

Ela pode estar cansada, mas está alegre, tagarela e feliz por estar em casa. Já se passaram quase dois anos, diz ela. E normalmente eu voltaria muito. E Charlie também – antes mesmo de nos conhecermos [seu pai é o ator britânico Malcolm McDowell]. Vínhamos durante as férias ou férias e viemos aqui juntos no último Natal, há dois anos. Então, nós dois pensamos: “Meu Deus, é bom estar de volta”.

Parece surpreendente vindo de uma residente de longa data de Los Angeles, mas ela passou os primeiros anos de sua vida morando no interior de Surrey (sua mãe, Jill Tavelman, é americana; seu pai é inglês e também é Phil Collins) e ela insiste que seu país natal é onde ela se sente mais em casa. “Eu sou britânica”, diz ela. Quer dizer, eu sou os dois, mas me associo com britânica. Quando eu interpreto papéis com sotaque britânico, parece que estou falando naturalmente, embora eu esteja tendo que inseri-lo.” Ela ri de si mesma, totalmente ciente de que ela soa totalmente americana. “Sempre que aterrisso aqui, sinto que estou voltando para casa. Especialmente depois de anos sem poder. Só de ouvir o sotaque quando embarcamos no avião [ontem], há um grande conforto nisso.”

É verdade que, se você não a conhecesse bem, provavelmente a colocaria deste lado do Atlântico: com seus traços delicados, expressão séria e sobrancelhas excelentes, ela parece muito mais dramática de época do que a garota da praia do Pacífico. E então, é claro, ela também construiu um lar – e um nome – para si mesma como a residente fictícia e vinda de longe mais famosa de Paris, como a grandiosa série Emily em Paris, cuja segunda temporada está chegando este mês. Para as filmagens, ela passou quatro meses neste verão morando na cidade, começando enquanto ela ainda enfrentava as medidas de isolamento social relacionadas à Covid. “Estava muito vazio quando cheguei lá”, diz ela. “E não havia nenhum americano por perto porque eles não eram permitidos. Então isso parecia ainda mais estranho, porque os únicos sotaques que você ouvia eram franceses – o que também era realmente adorável. “Mas pelo menos, graças às filmagens durante uma pandemia, ela foi capaz de se inserir na vida da cidade mais do que nunca. “Eu definitivamente tive que saber melhor desta vez, só porque eu não estava usando muito transporte público por causa dos regulamentos para as filmagens. Então eu estava andando muito mais. Charlie é ótimo com direções e explorações e marcou lugares [para visitar] por toda Paris, mesmo antes de eu iniciar  a série. E assim estávamos constantemente caminhando e explorando. E, você sabe, nosso elenco é todo francês. E o mesmo acontece com a maior parte do nosso elenco, exceto Ashley [Park, que interpreta Mindy] e eu. Então, você experimenta o outro lado de Paris com eles.”

Ela também vivia como uma habitante tradicional, trocando um hotel por seu próprio apartamento, com “vizinhos muito amáveis”, e fazendo amizade com outros donos de cães locais (seu cachorro, Redford, foi junto). “Embora seja estranho porque todo mundo tem cachorros, mas eles não são permitidos em tantos parques. Um dos únicos lugares perto de nós em que podíamos deixá-lo fora da coleira era em frente ao Louvre. Dizíamos a ele: ‘Você é tão sortudo que vai ao banheiro em um dos lugares mais chiques de todos os tempos’.

Collins é, sem surpresa, calada sobre os detalhes da segunda temporada, exceto para dizer que há novos membros do elenco, mais tempo na tela para personagens secundários e um foco na ‘camaradagem feminina’. (Como exatamente isso se encaixa com Emily – spoiler! – dormindo com o namorado de sua amiga Camille, Gabriel, no final da última série ainda está para ver.) Mas visto com certeza será: em seu lançamento em outubro de 2020, a primeira série foi direto para o top 10 dos programas mais transmitidos da Netflix, assistidos por 58 milhões de lares no mês após sua estreia. Seus fãs adoraram por seu escapismo espumante (mais necessário do que nunca quando as noites caíam no primeiro longo inverno da pandemia); seus críticos – especialmente os franceses, quelle surpresa – protestaram contra sua descrição “irreal” da vida parisiense.

Embora esse seja exatamente o ponto: a piada é muito mais sobre Emily e sua visão estética de influenciadora filtrada por Clarendon de como sua existência na França deve ser, do que sobre os franceses que ela encontra que a veem com alguma irritação e desdém ao afeto e diversão perplexa.

No entanto, Collins diz, mudanças estão sendo feitas para a segunda temporada em resposta às críticas da primeira, especialmente em torno da representação. ‘Para mim como Emily, mas também como produtora [do programa], após a primeira temporada, ouvindo os pensamentos das pessoas, preocupações, perguntas, gostos, desgostos, apenas sentimentos sobre isso, houve certas coisas que falaram com o tempo que nós estamos vivendo em e o que é certo e moral e correto e deve ser feito. E [isso foi] algo pelo qual me apaixonei. [Os produtores] todos acreditavam nas mesmas coisas. E eu realmente queria que a diversidade e a inclusão na frente e atrás das câmeras fossem algo em que realmente colocássemos nosso foco, de várias maneiras. Contratar novas pessoas para estarem na frente das câmeras, também dando novas histórias para diferentes personagens, o que foi muito importante.’

‘Depois da primeira temporada, ouvir os pensamentos das pessoas, preocupações, perguntas, gostos, desgostos, apenas sentimentos sobre isso […] Eu realmente queria diversidade e inclusão na frente e atrás das câmeras’.

Esta me parece ser uma resposta típica de Collins: ela se preocupa, ela é consciente, ela é autocrítica. Ela se descreve como alguém que “sempre girou em torno de sua cabeça” e dá a impressão distinta de uma pessoa cujo motor mental está sempre funcionando a todo vapor. Considere a resposta dela ao bloqueio: “Eu não estava em casa há muito tempo e sem saber o que vem a seguir. Foi um tempo muito valioso para eu passar com meu agora marido e nosso cachorro, ser capaz de simplesmente existir e ter tempo para apenas sentar e ficar quieta. Porque sou alguém que inatamente se sente culpado por não fazer algo. Eu amo trabalhar Eu sou uma criadora. Então, também fui capaz de transferir o que consideramos trabalho em trabalho autônomo. Eu também sou alguém que é um grande defensor da saúde mental, da terapia, da meditação, do diário, seja o que for que fale com alguém em seu processo de descobrir quem ele é, ou melhorar a si mesmo ou aprender sobre si mesmo e expandir sua mente e coração. Então eu realmente usei aquele tempo para uma reflexão profunda, profunda, às vezes muito desconfortável, porque estávamos tendo que parar e olhar as coisas. Trabalhar comigo mesma como indivíduo, como casal, no trabalho, como amiga, como filha, todas essas coisas, todos os lados diferentes, sem distração. Lembro-me no início do pensamento de bloqueio, pensando que haveria duas maneiras principais de isso acontecer: No final, terei uma prova de que fiz algo durante isso que me melhorou? Ou terei meio que desejar o mundo que existia antes disso e apenas tentar passar?”

Além disso, ela aprendeu a surfar.

Além de ser auto-reflexiva, Collins também é incrivelmente comunicativa: a resposta completa a essa última pergunta chegou a 712 palavras e cinco minutos e cinco segundos de fita. Uma vez que ela atinge seu fluxo, é difícil fazê-la parar, e isso também parece típico: toda a sua vida parece ter sido movida por uma energia implacável.

‘Sempre fui uma pessoa extremamente apaixonada e motivada’, ela concorda, “seja na escola ou mesmo nas amizades. Tipo, se eu vou ser sua amiga, vou ir além e fazer o que posso fazer para estar lá por você.” Mesmo antes de seu primeiro papel no cinema (em Um Sonho Possível, ao lado de Sandra Bullock, em 2009), ela trabalhou por anos – modelagem, teste, redação (incluindo uma coluna para a publicação irmã desta revista, ELLE Girl), apresentação na TV.

Ela soa como uma mulher em uma missão. “Eu sempre quis algum tipo de voz. Não no sentido de ser “a voz de uma geração”. Eu só queria me conectar com as pessoas. Quando digo que quero fazer algo, vou fazer, não apenas falo sobre isso. E isso se manifestou como um garota de 10 anos, uma garota de 12 anos, uma garota de 16 anos, quando eu comecei. Eu penso em mim mesma, você sabe, apresentando talk shows aos 16 anos para salas de executivos que pensavam que eu era louca, porque eu parecia uma criança.” Ela faz uma breve pausa. “Bem, tecnicamente, eu era uma espécie de criança.”

‘Eu sempre quis uma voz de algum tipo. Não no sentido de ser “a voz de uma geração”. Eu só queria me conectar com as pessoas’.

É claro que isso a ajudou, entregando uma carreira que vai de comédias românticas (Love, Rosie) a drama (Les Misérables da BBC) e biopics aclamados pela crítica (Mank) através de indicações ao Globo de Ouro e ao Emmy por Rules Don’t Apply e Emily in Paris, mas de outras maneiras tem sido difícil. Em seu livro (ah, sim, ela também é autora), Unfiltered, uma coleção de ensaios que publicou em 2018, ela é aberta sobre as dificuldades de lidar com o perfeccionismo que tanto a alimentou quanto a derrubou ao longo de sua vida, mais obviamente se manifestando em um transtorno alimentar na adolescência.

“Sempre quis ser minha própria voz”, diz ela, “e possuir minhas próprias verdades e minha própria história. E eu sou alguém que gosta de pensar muito antes de falar. Porque eu sei que há tantos pensamentos acontecendo na minha cabeça, e emoções e sentimentos, que eu não quero, por falta de uma palavra melhor, vomitar palavras antes de entender as coisas adequadamente. E então, se alguém falar em meu nome, sem que eu tenha pensado ou trabalhado de verdade, às vezes as coisas podem se perder na tradução e serem mal interpretadas.”

Há também o simples fato de que quando você é uma jovem atriz, tentando se estabelecer, é pesado ter cada menção do seu nome ligada ao de um músico dos anos 80 – mesmo que ele seja seu amado pai. ‘No começo, quando era mais jovem, muitas coisas foram tiradas do contexto nas entrevistas’, diz ela. “Eu não poderia ser uma filha mais orgulhosa, uma filha mais amorosa. Tipo, é meu pai! Eu o amo e estou com medo individual, sempre quis ser eu, e ter meu próprio caminho e minha própria jornada e meus próprios fracassos e sucessos e todas essas coisas, como qualquer pessoa deseja. E, no início, quando eu não tinha feito nenhuma dessas coisas ainda, estava prevendo que as pessoas só se interessassem pela minha família. Claro, é assim que o mundo funciona e muitas mídias funcionam. Mas fiquei frustrada ao ouvir essas perguntas. Não significava que eu não amava ou respeitava meu pai, isso não muda o que eu sentia por minha família. Eu só realmente não queria que essa fosse minha única narrativa.”

Mas sua narrativa está mudando. Não apenas porque Phil é indiscutivelmente agora o pai da mais famosa Lily, mas porque sua vida está mudando. Ela volta a esse tema com frequência, falando sobre como ela não é mais levada a atender a padrões impossíveis. “Porque a que custo, certo? Quando você percebe que a perfeição não existe e você pode ser perfeitamente você mesmo, que a versão de perfeito de todos é diferente e a perfeição é chata e todas essas coisas. Eu acho que agora é só fazer o melhor que você pode e não ficar louco, e ter limites sobre o quanto você se dá, quanto você economiza, quanto tempo você gasta se estressando e se preocupando e com medo de coisas isso está completamente fora de seu controle. Você pode ter medo de não ser perfeito. E então você percebe que o que você pensou que queria não é o que você queria. Tipo, eu não quero ser perfeita.”

‘Você percebe que a perfeição não é perfeita e você pode ser perfeitamente você mesmo, que a versão de perfeito de todos é diferente e o perfeito é chato’.

Talvez a pandemia tenha ajudado, de uma forma estranha. “Sabe, eu quero uma família e não quero que minha vida pessoal seja afetada pela quantidade que amo trabalhar. E então foi um tempo bem gasto para eu ser capaz de não trabalhar e, de repente, realmente pensar em todas as outras coisas sobre mim, não em mim como um personagem – e talvez o mesmo tenha acontecido em me casar.” Ela certamente brilha quando Charlie passa por nossa mesa – ‘Te amo!’, ela diz para ele – e fala alegremente sobre seu casamento recente: “Nunca planejei festas de aniversário por medo de que outras pessoas não se divertissem. Mas acabei de decidir que o casamento era minha praia. Eu estava tipo, “Não, quer saber? Isso vai ser ótimo.”’ Aconteceu nas montanhas do Colorado, e seu vestido Ralph Lauren foi inspirado em seu painel do Pinterest ‘Western Americana encontra British Victorian’.

Mas isso é muito legal. É claro que Collins ainda está trabalhando, mas agora se trata de criar o tipo de vida que ela realmente deseja, não o que ela acha que deveria ter. Portanto, este não é um caso de final feliz, na verdade, mas um novo capítulo promissor; aquele que está sendo escrito pelo protagonista. Ela pode não saber o que vem no próximo capítulo, mas tudo bem. Quando se trata de coisas importantes, Lily Collins tem tudo sob controle.

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Fonte: ELLE UK

Tradução & Adaptação: Equipe LCBR

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