Ti West garantiu um elenco de estrelas para seu filme de terror da A24 estrelado por Mia Goth, MaXXXine, com Elizabeth Debicki (Guardiões da Galáxia Vol 3.), Moses Sumney (The Idol), Michelle Monaghan (Nanny), Bobby Cannavale (The Watcher), Lily Collins (Emily in Paris), Halsey (Americana), Giancarlo Esposito (Better Call Saul) e Kevin Bacon (City on a Hill) fechando acordos para papéis.

MaXXXine é o terceiro título da primeira grande franquia de terror da A24, logo após os filmes de West, X e Pearl, ambos lançados com grande aclamação no ano passado. O set dos anos 70 “X” tinha Goth trabalhando em dobro como Maxine, que vê seus amigos atores de pornografia serem violentamente assassinados no Texas, e um de seus agressores idosos, Pearl. O último filme, ambientado em 1918, entretanto, serviu como uma história de origem para a última vilã.

MaXXXine inverte a trajetória da franquia ao longo do tempo para acompanhar Maxine após os eventos violentos de X, enquanto a única sobrevivente continua sua jornada rumo à fama, tentando se tornar atriz na década de 1980 em Los Angeles. A24, Jacob Jaffke, West, Goth, Kevin Turen e Harrison Kreiss produzirão o filme, que entra em produção este mês.

Fonte: Deadline

Ainda não há informações sobre a personagem de Lily Collins.

Lily Collins concedeu uma entrevista para a revista Harper’s Bazaar UK, onde falou um pouco mais sobre sua vida pessoal, seu casamento e sua carreira. Confira traduzido abaixo:

Lily Collins está sentada diante de um prato de macarons em tons pastéis em uma suíte particular no Le Bristol, no 8º bairro de Paris. Se não fosse por sua roupa elegantemente discreta – ela está vestida com um sobretudo bege Max Mara sobre um suéter de gola rulê simples, com um relógio Cartier vintage em um pulso – eu poderia facilmente confundir isso com uma cena de Emily em Paris, a série de sucesso fenomenal da Netflix que a levou a novos patamares de fama.

“Tenho que dar às pessoas o que elas querem”, diz ela alegremente, apontando para os macarons. O programa, como Collins sabe, faz exatamente isso: quando chegou às nossas telas em outubro de 2020, pouco antes do segundo bloqueio nacional, parecia exatamente o bálsamo de que todos precisávamos, oferecendo a promessa de vida e riso contra o mais sombrio de todos os cenários. “A série foi lançada em uma época em que viajar não era possível, então ansiamos ainda mais por esse escapismo”, diz Collins. “A cidade é um personagem em si – Paris é tão bonita de se ver.” Até os franceses, que criticaram abertamente a primeira temporada, com seu retrato cômico das fraquezas parisienses, passaram a abraçar um drama que evoca o romance de sua capital melhor do que qualquer folheto de turismo. “Quando voltávamos para filmar a segunda temporada, as pessoas simplesmente vinham até nós na rua e diziam: ‘Obrigado pela série – obrigado por nos fazer sorrir'”, lembra ela. (De fato, durante a filmagem no dia seguinte, a equipe do Bazaar causou um grande alvoroço do lado de fora do hotel, com o progresso um tanto prejudicado pelo número de moradores que passavam parando para assistir a cena se desenrolar.) O que ela acha dos poucos céticos restantes que se voltam torcem o nariz para a série? “Oh Deus, quero dizer, acho que o fato de ter durado três temporadas significa que muitas pessoas estão adorando e se deliciando com isso… e mesmo se você não quiser gostar, provavelmente também está se divertindo!”

Se Collins parece impressionantemente madura em sua perspectiva, é porque ela aprendeu a ser. Nascida em Guildford, Surrey, filha do músico Phil Collins e sua segunda esposa americana Jill Tavelman, ela se mudou para Los Angeles com sua mãe após o divórcio de seus pais em 1996, quando ela tinha seis anos. Celebridade foi um conceito que ela entendeu, e principalmente assumiu seu ritmo, desde tenra idade: sua primeira aparição na tela veio aos dois anos de idade, na sitcom da BBC Growing Pains, embora não tenha sido até 2009, no meio de sua graduação bacharelado na University of Southern California (em jornalismo de radiodifusão – um caminho que ela considerou seriamente antes de sua carreira de atriz decolar), que garantiu seu papel de destaque no cinema, como a filha do personagem de Sandra Bullock no sucesso de bilheteria The Blind Side. A essa altura, ela havia passado por uma série de audições desanimadoras para papéis que estava “devastada” por não conseguir. “Eu ouvi não muitas, muitas vezes”, diz ela agora, “mas eu sabia que tornaria o primeiro sim ainda melhor.” Desde então, ela estrelou ao lado dos grandes e bons de Hollywood, aparecendo ao lado de Julia Roberts em Mirror, Mirror, Annette Bening em Rules Don’t Apply (pelo qual ela recebeu sua primeira indicação ao Globo de Ouro) e Tilda Swinton no filme da Netflix, Okja. Em Les Misérables, ela levou os espectadores às lágrimas como uma Fantine angustiada; e em Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile de 2019, ela apresentou uma atuação sutil e diferenciada como a namorada de longa data do serial killer Ted Bundy.

No entanto, apesar da amplitude de seu catálogo anterior, é a personagem de Emily Cooper que os espectadores de todo o mundo a levaram a sério. “Eu sou chamada de Emily o tempo todo, especialmente quando estou na rua em Paris”, admite Collins. “Eu ouço o nome dela sendo gritado para mim – é selvagem.” Retornar ao personagem a cada nova temporada é, ela diz, como se colocar no lugar de um amigo próximo. “Emily é uma otimista constante, então é uma sensação adorável e familiar interpretá-la”, diz ela. “Acho que tê-la em minha vida realmente me ajudou… Gosto que ela seja assumidamente ela mesma.” Outros membros do elenco podem conseguir as melhores falas (Philippine Leroy-Beaulieu se tornou uma espécie de figura cult como Sylvie, a brusca – e extremamente elegante – chefe francesa de Emily), mas o charme peculiar de Collins é o que ancora a série e lhe dá sua alma.

Então, é claro, há a moda fabulosamente excêntrica que Collins, com sua experiência como modelo – ela é, entre outras funções, uma embaixadora da coleção de artigos de couro Panthère da Cartier – usa com tanto entusiasmo; um destaque da última temporada, ela diz, foi o conjunto Dolce & Gabbana que Emily seleciona para a retrospectiva do estilista fictício Pierre Cadault – um top com estampa de zebra com enormes ombros em forma de asa combinado com micro-shorts pretos. Embora seja improvável que a própria Collins saia com uma roupa tão ousada, ela reconhece que o estilo de sua personagem a influenciou. “Eu assumo novos riscos por causa de Emily, seja com paleta de cores, textura, impressão ou forma – ela me ajuda a expandir e experimentar coisas novas.”

Collins nem sempre se sentiu tão confortável com sua aparência quanto hoje. Desde a adolescência até os vinte e poucos anos, ela sofreu crises de anorexia e bulimia e, embora nunca tenha sido hospitalizada com a doença, o caminho para a recuperação foi longo. Em 2017, ela publicou uma coletânea de ensaios pessoais, Unfiltered, na qual compartilhou a história de sua batalha com a comida, principalmente com a intenção de ajudar outras jovens que possam estar passando pela mesma dor – “pessoas que estão no seu auge impressionáveis, que não acham que podem falar sobre essas coisas ou que se sentem sozinhos”. Trabalhar no livro também foi, diz ela, uma experiência catártica que a fortaleceu em si mesma, ao mesmo tempo em que foi capaz de dar atuações mais sensíveis como atriz. “Precisava abrir mão de algumas bagagens para poder assumir melhor a bagagem dos personagens que estava interpretando”, explica ela, referindo-se principalmente à sua interpretação de uma paciente com anorexia de 20 anos no filme To the Bone, que saiu no mesmo ano que seu livro de memórias. “Eu estava escrevendo meu capítulo sobre o assunto quando recebi o roteiro e estava finalizando o livro quando terminei de filmar, então foi uma experiência estranha onde um completava o outro”, diz Collins. Ela tornou público seu distúrbio alimentar pouco antes do lançamento do filme e diz que foi “uma lufada de ar fresco” finalmente falar: “Fui capaz de curar novas maneiras e me sentir mais livre”.

Esse processo de cura parece tê-la liberado para assumir o controle de sua carreira, permitindo-lhe explorar diferentes lados de si mesma e assumir novos papéis. Aceitar o papel de Emily foi uma decisão consciente de entrar no mainstream, após uma série de projetos independentes menores. “Muito do trabalho que eu fazia era menos ‘cultura pop’, mais de centro-esquerda, material silenciosamente confiante, então eu queria encontrar algo que fosse baseado no mundo da comédia romântica – mas tinha que ser a coisa certa”, explica ela.

Interpretar a personagem foi “revigorante”, mas certamente não sinaliza o fim de seu interesse em criar trabalhos experimentais; na verdade, ela vê seu futuro envolvendo quase tanto tempo atrás da câmera quanto na frente. “Eu queria ser produtora antes mesmo de saber o que a palavra significava – sempre fui curiosa sobre a escrita, o elenco e o processo de desenvolvimento”, diz ela. “Entendo que não sou a pessoa certa para contar ou ser o rosto de todas as histórias, e não quero ser, mas quero ser um canal para que outras pessoas façam isso.” Juntamente com seu marido, o diretor de cinema e roteirista americano Charlie McDowell, e o respeitado produtor independente Alex Orlovsky, ela dirige uma produtora chamada Case Study Films, que visa promover novos talentos e fornecer uma plataforma para novas vozes. “Isso me dá a oportunidade de equilibrar a Emily de tudo isso”, diz ela.

Não é a primeira vez que o trio trabalha junto; eles já colaboraram no filme Windfall de 2021, um thriller hitchcockiano dirigido por McDowell e estrelado por Collins ao lado de Jesse Plemons e Jason Segel. Na época das filmagens, Collins e McDowell estavam noivos e planejando o casamento. “Pode ter havido perguntas ocasionais sobre isso durante o dia… Você sabe, este menu ou aquele menu”, diz ela, rindo. (Se você não se debruçou sobre as fotos de suas celebrações de casamento de fim de semana em Dunton Hot Springs, Colorado, com a noiva em um vestido etéreo de renda com capuz de Ralph Lauren, você deve ter ficado fora do Instagram no verão passado.) A maior parte do tempo, porém, Collins diz que eles foram capazes de separar suas vidas pessoais e profissionais. “Foi muito tranquilo porque Charlie tratou todo o elenco da mesma maneira – ele é um diretor de atores”, ela observa. “Houve momentos em que esqueci que ele era meu noivo, porque tínhamos um relacionamento tão criativo.”

Romanticamente, bem como criativamente, o casal ainda está em seu período de lua de mel: durante nossas filmagens, Collins frequentemente pega seu telefone para enviar capturas de tela das fotos para o marido, e ela fala com uma leve melancolia sobre o tempo que eles passam juntos quando ela não está no set. “Adoramos fazer viagens juntos ou apenas passear e caminhar com nosso cachorro Redford – ele é uma mistura de terrier e sentimos muito a falta dele quando ele vai embora”, diz ela. (Não é de admirar que ela esbanje tanto afeto no gato residente de Le Bristol, Sócrate, sua co-estrela nas filmagens de Bazaar.) Ela está evidentemente no processo de descobrir o equilíbrio certo entre trabalho e vida; sua carreira está florescendo, mas ela também tem seus próprios planos. “Claro, eu adoraria ter uma família”, diz ela. “Portanto, há o pessoal, o trabalho, há a mistura dos dois… É sempre um malabarismo, mas eu quero que seja – quero poder fazer todas as coisas de que gosto. O principal é descobrir o que faz sentido para nós, especialmente em termos de viagens, seja nos Estados Unidos ou em outro lugar.” Atualmente, sua casa é Los Angeles, e ela passa parte do ano filmando em Paris, mas é na Escandinávia que ela e o marido se sentem mais atraídos; eles visitaram Copenhague e a Lapônia sueca juntos após o casamento, e ela descreve a Dinamarca como um lugar onde pode imaginá-los criando “raízes próprias”.

Até chegar a hora de enterrar essas raízes, Collins está aproveitando a oportunidade para uma pausa entre os projetos. “Estou dando um tempo agora, focando apenas em ficar em casa e poder planejar com antecedência, ou mesmo não ter que planejar nada”, diz ela. “Eu poderia facilmente simplesmente ir, ir, ir, mas também sei que não sou um robô e preciso de um tempo para parar, refletir e lembrar que sou humana.” Ela faz uma breve pausa, depois se inclina para a frente, repentinamente reenergizada. “Ainda estou lutando pelas coisas que quero, porque quer saber, gosto de lutar pelo que acredito.” Emily Cooper pode ter conquistado os franceses, mas Lily Collins está conquistando o mundo.

Fonte: Harper’s Bazaar UK

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Lily Collins é a capa da edição de janeiro da Marie Claire Australia para promover a 3ª temporada de Emily In Paris. Confira a entrevista traduzida abaixo:

Lily Collins realizou um zoom direto dos arredores elegantes de sua casa em Los Angeles, onde ela divide com o marido, Charlie McDowell e seu cão resgatado Redford. É a imagem da felicidade doméstica enquanto a atriz fala sobre as alegrias de trabalhar em Emily em Paris, enquanto McDowell se mantém discreto, aparecendo na tela ocasionalmente em segundo plano enquanto ele passa o dia. Sua mistura pug-terrier, por outro lado, faz questão de ser visto e se tornar conhecido.

“Este é Redford”, explica Collins com uma risada quando ele aparece no colo dela, competindo por um espaço na tela. A roupa casual que a atriz de 33 anos está usando está muito longe dos conjuntos chamativos que sua personagem e outros colegas de elenco vestem na série de sucesso da Netflix. Mas se alguém pode fazer um jumper cáqui parecer alta costura, é Lily Collins. E com sua nova franja emoldurando seu lindo rosto, a atriz britânica-americana certamente conseguiu aquela coisa parisiense chique sem esforço.

Filha do cantor Phil Collins e de sua segunda esposa, Jill Tavelman, Collins começou a atuar aos dois anos, quando apareceu na série da BBC Growing Pains. Seu papel de destaque veio em 2009, quando ela atuou ao lado de Sandra Bullock em “Um Sonho Possível”, depois disso ela começou a receber papéis principais: como Branca de Neve em “Mirror Mirror”, em “Os Instrumentos Mortais: A Cidade dos Ossos”, em “Simplesmente Acontece” como Rosie e na adaptação de televisão de “Os Miseráveis”. Mas foi em Emily em Paris que ela se tornou uma sensação global. Aqui, ela reflete sobre o sucesso repentino da série, ela revela o que está reservado para a terceira temporada e mostra como ela adotou uma abordagem muito Emily Cooper ao planejar seu próprio casamento.

“Você se casou em setembro de 2021. Imagino que você fosse uma verdadeira organizadora de eventos, mas posso estar errado: talvez você tenha ficado feliz em soltar as rédeas e deixá-las nas mãos de um profissional?”
Não, não, não, você está absolutamente certo. Planejamos todo o casamento enquanto eu filmava a segunda temporada, que foi uma loucura. Tornou-se normal fazer várias coisas ao mesmo tempo: aprender minhas falas, procurar uma floricultura e encontrar artesãos locais no Colorado porque era muito importante para o Charlie e eu utilizarmos talentos e recursos locais para o casamento, encontrando essas pessoas e criando aquela família que poderia ajudar a concretizar o casamento dos nossos sonhos.

Sou uma pessoa muito detalhista e mesmo com as pessoas dizendo para não se preocupar, eu realmente acredito como os pequenos toques e detalhes podem fazer uma grande diferença na experiência geral. É isso que faz o momento se tornar memorável e especial.

“Quando você olha para trás agora naquele dia, o que se destaca para você?”
Oh meu Deus, foi a oportunidade mais maravilhosa de reunir as pessoas em um lugar neutro cercado pela natureza em um momento em que as pessoas estavam confinadas durante o Covid. Criamos um tipo de acampamento onde você pode apenas reservar um momento para apreciar os arredores, apreciar a companhia um do outro e apenas respirarem, finalmente se abraçarem e celebrarem algo tão especial. Eu também nunca vou esquecer todos dançando sem parar.

“E como a vida de casado está te tratando?”
É incrível. Eu tive a chance de poder me casar com meu melhor amigo. Então é maravilhoso.

“Estamos à algumas semanas da nova temporada de Emily em Paris. O que você pode me contar?”
Posso dizer-lhe que ela fica em Paris. Espera, posso? Bem, acho que isso é bastante óbvio no trailer. Eu posso te dizer que começa com ela se sentindo presa no meio de muitas maneiras diferentes.

Ela ainda está culturalmente entre a América e a França. Ela está presa entre duas estradas potenciais em termos de trabalho e suas chefes, e ela está emocionalmente sofrendo (romanticamente) entre Gabriel e Alfie. O que eu amo na nova temporada é que ela começa a tomar decisões e seguir firme com elas, seguindo seu coração e deixando as consequências serem o que forem pra ser. Ela está mais confortável em tomar decisões e usar sua voz, o que a leva a ter experiências muito mais fundamentadas em Paris. Foi divertido explorar e dar espaço para os outros personagens realmente se destacarem na história também. Mas, claro, pelo caminho há mais gargalhadas, mais drama e mais moda. Tudo parecia um pouco mais elevado nesta temporada.

“Se é que isso é possível!”
Certo! De alguma forma, eles continuam superando e tivemos oportunidades de trabalhar com a moda e os locais. Neste ano, filmamos em alguns lugares realmente especiais. Você verá que há muito mais da França e isso também em termos de língua e cultura.

“Isso também faz sentido para a progressão de Emily? Ela não é mais nova na cidade.”
Exatamente. Era importante que ela fosse um pouco menos peixe fora d’água. Ela está cada vez mais acostumada a viver na cidade e mais sintonizada em entender as diferenças culturais. O francês dela está melhor… Está espelhando minha própria experiência de ir ate lá e atuar. Meu marido e Redfort se juntaram a mim nas gravações e Charlie o leva para conhecer a cidade. Tiramos fotos do Redford com todos os monumentos, de baguete e boina e tudo mais.

“Redford em Paris. Ele poderia ter seu próprio spin-off.”
Ele totalmente poderia.

“Você está agora em três temporadas, o que é uma prova do sucesso monumental da serie. Mas olhando para trás, para à primeira temporada e quando foi lançada, você ficou surpresa com o sucesso repentino?”
Todos nós sabíamos que seria atraente para muitas pessoas porque os shows do (criador) Darren Star são bastante mágicos de assistir. Eles são sempre tão esteticamente agradáveis, com viagens, o melhor da moda e personagens tão divertidos. Sei que quando estava filmando, pensei: “Isso é algo que adoro ver. Eu sei que é o que meus amigos gostariam de ver.”

E aí é claro que o mundo entrou em uma pandemia. Não tínhamos ideia de que a série seria lançada em uma época em que as pessoas não podiam viajar, não estavam se vestindo de uma maneira super arrumada e não podiam ver seus amigos. Todas as coisas que pareciam realmente especiais no show eram coisas que estávamos perdendo e faltando em nossas vidas cotidianas. E foi um presente incrível poder compartilhar algo no momento em que mais precisávamos.

“Eu amo a série e a moda e claro, um certo chef francês charmoso. Mas um dos elementos da série que raramente comentamos e sempre se destacou como sendo realmente o coração da série são as amizades femininas. Eu queria saber seus pensamentos sobre essas amizades e como elas são tratadas na série.”
Uau, sim, eu aprecio muito isso porque é algo que se destacou para mim quando li pela primeira vez o piloto. E é algo que todas as mulheres da série tem falado muito sobre. Existem tantos tipos diferentes de amizades femininas nesta série – vemos diferentes faixas etárias, o que é realmente importante. Tem a amizade da Emily com a Camille, que é complicada e está em constante evolução. Na terceira temporada, nós realmente mergulhamos nas diferenças do relacionamento delas.

Emily conhecer Mindy quando ela a conheceu é um momento crucial para ela. E elas têm esse tipo de amizade de alma gêmea, algo que deve ser celebrado. Esse relacionamento meio que se fundiu na minha vida real, onde Ashley (Park, que interpreta Mindy) agora é uma das minhas amigas mais próximas. Ela é como uma irmã para mim e meu marido. Nós literalmente moramos no mesmo apartamento este ano.

E não há apenas amizades, mas também relacionamentos de trabalho e orientação, como com (suas chefes Francesa e Americana) Sylvie e Madeline.

Muitas vezes, as mulheres no local de trabalho são retratadas de uma forma em que sempre estão desafiando uma a outra, é considerado agressivo – ou a personagem é classificada como exigente. É importante mostrar mulheres apaixonadas pelo que fazem e que realmente amam o que fazem.

Me perguntaram durante a imprensa para a primeira temporada: Emily é romântica ou viciada em trabalho? E eu odiei essa pergunta. Por que ela tem que escolher uma opção? Ela é romântica porque acredita no amor, mas também ama seu trabalho.

“Vamos falar sobre a moda. Falei com Camille (Razat, que interpreta Camille) há pouco tempo e ela me disse que a única desvantagem de trabalhar em Emily em Paris é que ela não consegue ficar com as roupas.”
Pois é, é ridículo. É tão triste. Eu sempre fico tipo, “Então, o que podemos levar?”

“Você tem um visual favorito que Emily usou?”
Há um visual nesta temporada que eu amo porque está tão na moda. Há um episódio em que vamos a uma retrospectiva de Pierre Cadault (fashionista) em um museu e a roupa que Emily usa é tão estranha. Tem esses ombros malucos. A única maneira de descrevê-la é que eles se parecem com as orelhas de um elefante. Eu sei que parece absurdo, mas quando você vê tudo junto no ambiente, simplesmente funciona.

“Você se tornou um ícone no mundo da moda e da beleza. E vocês têm parcerias com Cartier e Lancôme – ambas marcas francesas muito respeitadas – o que é uma coincidência total, não é?”
Sim! É engraçado porque a Lancôme já faz parte da minha vida há quase 10 anos e a Cartier está chegando aos sete, então ambos muito antes da série.

“Você estava claramente destinada a estar em Paris. Que fatores você considera ao escolher com quem será parceiro?”
A fidelidade à uma marca é algo que realmente ressoa comigo. Eu não tinha permissão para me maquiar na minha escola católica, mas sempre tinha um Lancôme Juicy Tube comigo, e o rímel deles foi o primeiro que experimentei. Então é uma marca que eu já amava e usava. Com a Cartier, minha mãe sempre usava um relógio Cartier e meu pai também.

“Você trabalhou com alguns atores incríveis ao longo de sua carreira até agora, como Sandra Bullock em The Blind Side (Um Sonho Possível) e Julia Roberts em Mirror Mirror. Com quem você adoraria trabalhar no futuro?”
Ah, é Tilda Swinton, o que é interessante porque tecnicamente já trabalhamos juntas antes em um filme (Okja em 2017), mas não tivemos nenhuma cena juntas. Passei um tempo com ela na coletiva de imprensa, mas não atuamos juntas no set. Eu a admiro muito. Acho que poderíamos fazer algo completamente à esquerda do centro – excêntrico, mas fundamentado. Sempre fico impressionada com as personagens que ela escolhe e o caminho que ela traçou para si mesma e como ela é irreconhecível, estóica e silenciosamente confiante em todos os seus papéis. Então Tilda é definitivamente alguém com quem eu gostaria de trabalhar novamente, mas também pela primeira vez.

Fonte: Marie Claire Australia

Confira também a sessão de fotos em nossa galeria clicando nas miniaturas abaixo:

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Lily Collins concedeu uma entrevista para a Who What Wear para promover a 3ª temporada de Emily In Paris que estreia dia 21 de dezembro na Netflix. Confira a entrevista completa traduzida abaixo:

A primeira coisa que noto em Lily Collins é que ela cortou seus cabelos castanhos em uma franja grossa. Enquanto cobre o suficiente de sua testa para obscurecer suas famosas sobrancelhas fofas, o novo visual de alguma forma parece notavelmente adequado. É tão apropriado, de fato, que no momento em que a figurinista de Emily in Paris, Marylin Fitoussi, pôs os olhos nelas, ela declarou: “Oh, agora eu sei para onde estamos indo na terceira temporada”. Emily Cooper não existiria sem Lily Collins, mas é Emily quem também nos dá um vislumbre das qualidades mais carismáticas da vida real de Collins. Como o showrunner Darren Star colocou apropriadamente, o sucesso de uma série como Emily in Paris depende de uma única pessoa. Vulgo Collins.

“O trabalho é uma parte tão importante de quem eu sou”, diz Collins. De todas as qualidades que elas compartilham, há uma grande semelhança que a atriz tem com sua personagem principal na série de comédia de grande sucesso da Netflix, e é o fato de que ambas são excepcionalmente autoconfiantes. “E eu sou muito parecida com minha personagem [Emily]. Amo o que faço”, continua ela. “Sou assumidamente motivada pelo trabalho. Mas também sou assumidamente guiada pela vida.” Assim como é difícil não se apaixonar pela brilhante, ousada e eternamente otimista Emily – apesar dos solavancos em sua experiência de peixe fora d’água como uma americana morando na França – é difícil não cair no feitiço inebriante de Collins. Veja bem, a atriz indicada ao Emmy, produtora iniciante e ganhadora do Time100 Next possui uma leveza que é impossível ignorar.

Quando nos conectamos pelo Zoom no mês passado, a imagem dela apareceu na minha tela, e ela estava com o rosto sem maquiagem e vestida com um suéter simples de gola redonda. Ela estava empoleirada no meio de uma cama no quarto de hóspedes de sua casa em Los Angeles, um local cuidadosamente escolhido onde haveria o mínimo de ruído, já que nossa conversa também estava sendo gravada para o podcast Who What Wear. É esse tipo de consideração que faz de Collins, bem, Collins. Na verdade, assim que mencionei nossa sessão de fotos para a capa, ela contou ansiosamente os detalhes do dia, insistindo que adorava a chance de experimentar com seu cabelo, a maquiagem e o estilo mais bagunçados, que são – vamos ser honestos – um afastamento acentuado das preferências mais polidas de Collins. É nesse momento que tenho a sensação de que, quando ela aparece para alguma coisa, ela aparece mesmo. Nada é incompleto no mundo de Lily Collins.

Ao longo de nossa conversa de uma hora e meia, aprendi que não há tópico muito leve ou muito profundo para Collins, e o alcance do que cobrimos é uma prova disso. Não importa o que discutimos – seja a recepção polarizada de Emily In Paris, seu cachorrinho resgatado Redford ou a importância de ir à terapia – Collins trouxe uma certa leviandade a todos os assuntos. Eles dizem que como você faz qualquer coisa é como você faz tudo, e estou começando a ter a ideia de que Collins faz tudo com curiosidade e franqueza.

Apesar de ter nascido no interior da Inglaterra de Phil Collins e Jill Tavelman, Collins passou a maior parte de seus anos de formação em Los Angeles, onde se formou em jornalismo pela USC. Quando adolescente, Collins escreveu uma coluna, NY Confidential, para a revista britânica Elle Girl. Ela também escreveu para Seventeen, Teen Vogue e Los Angeles Times. Embora escrever tenha sido uma de suas primeiras partipações criativas, Collins nunca foi uma estranha para a câmera – seu primeiro crédito na tela veio aos 2 anos de idade para a série da BBC Growing Pains. Mas foi só aos 20 anos que Collins conseguiu seu papel de destaque em The Blind Side, de 2009, e ela passou a estrelar os favoritos do público, como Mirror Mirror (2012), Love, Rosie (2014) e Rules Don’t Apply. (2016), o último dos quais lhe rendeu uma indicação ao Globo de Ouro.

Apesar dos muitos papéis notáveis ​​no currículo de Collins, não há como negar que interpretar Emily em Emily In Paris é o que impulsionou a carreira de atriz a um novo nível de fama. Antes da série Netflix, você pode tê-la conhecido por um de seus muitos projetos anteriores ou talvez simplesmente por seus conjuntos consistentemente deslumbrantes que têm sido um item básico nos tapetes vermelhos por mais de uma década, mas, independentemente disso, o nome Lily Collins alcançou oficialmente o status doméstico.

O show vencedor do Emmy é irresistível em sua doçura e inebriante em seu otimismo. As roupas por si só, para as quais a icônica figurinista de Sex and the City, Patricia Field, foi consultora, são uma festa para os olhos. Em um único dia, Emily pode mudar três ou quatro vezes, alternando entre uma série de looks altamente coordenados por cores, raramente práticos e sempre finalizados com saltos altos e a uma bolsa do momento. “É uma suspensão da descrença”, diz Collins, falando sobre alguns dos elementos irrealistas que os críticos têm gritado desde a primeira temporada exibida em 2020. É esse investimento total no enredo que separa os amantes de Emily em Paris dos odiadores. “Queremos que a moda seja a moda. E talvez ela tenha um depósito em algum lugar”, ela brinca.

Mas, falando sério, Collins parece ter uma resposta para as muitas críticas que o programa enfrenta. Ela me conta que, desde o início, o objetivo sempre foi explorar ainda mais a cultura francesa e a língua francesa e infundir novas ideias à medida que o programa avançava e recebia luz verde para mais temporadas. “Você só consegue fazer uma certa quantidade coisas na primeira temporada”, explica ela. “Então, quando o programa é lançado e você tem críticas/feedback, é uma oportunidade se você for para a segunda temporada para anotar o que as pessoas pensavam, quais eram suas opiniões, o que importava para as pessoas e com o que as pessoas estavam preocupadas. Essa é a beleza de ouvir o público e ver o que importa para eles.” Aí está, o otimismo contagiante de Collins.

Assim como sua heroína influenciadora, Emily em Paris continua chamando a atenção. Embora a internet tenha muito a dizer sobre as indicações de 2021, a comédia prevaleceu durante a temporada de premiações, conquistando duas indicações ao Globo de Ouro e duas ao Emmy. É uma prova de quanto o show conquistou os corações de seu público. Embora Collins e o restante da produção nunca pudessem ter antecipado os eventos globais de 2020, a chegada da série às nossas casas pela Netflix no final daquele ano ocorreu por acaso em um momento em que mais precisávamos fazer uma pausa mental da desolação do momento e mergulhar em sua fantasia superdoce.

Na época de nossa conversa, Collins estava se preparando para começar uma turnê de divulgação da terceira temporada do programa. Enquanto Emily em Paris pode ser o foco agora, ela reconhecidamente nunca fica parada e já está trabalhando para estabelecer outro título para si mesma: produtora. A transição para a produção tornou-se um padrão de Hollywood para atores com um certo nível de antiguidade. Afinal, faz sentido que, depois de anos interpretando as histórias de outras pessoas, você queira ter mais liberdade para contar a sua também. Collins retém toda a paixão de uma veterana que se tornou produtora, mas, curiosamente, sua abordagem para este próximo capítulo é desprovida de ego. “Não preciso ficar contando essas histórias o tempo todo”, ela insiste. “Quero capacitar outras pessoas a serem o rosto na frente da câmera. Se não é certo para mim, é certo para outra pessoa.” Seja ela ou não a pessoa na frente da câmera, Collins sente que produzir “sempre foi uma coisa natural”.

Na verdade, todo o comportamento dela muda visivelmente quando toco no assunto. Um empreendimento relativamente novo para ela, Collins contratou o produtor para seus créditos em Emily in Paris, começando na segunda temporada, bem como no drama da Netflix de 2022, Windfall, dirigido pelo marido de Collins, Charlie McDowell. Mas com base em nossa conversa, os dois títulos são apenas o começo. Depois que o filme provou a McDowell e Collins o quão bem o relacionamento deles pode funcionar em um ambiente profissional, Collins me disse que os dois estão avançando a todo vapor em suas colaborações criativas. Eu brinco que suas conversas à mesa de jantar devem ser um grande brainstorm. Ela confirma: “Algumas das conversas criativas mais emocionantes que tive nos últimos seis meses – se não mesmo três semanas – foram sobre coisas nas quais estou atrás das câmeras”. Fale sobre projetos com paixão.

Se Emily in Paris é exagerada em sua produção, cenário e guarda-roupa, Windfall é sua antítese. Um verdadeiro projeto COVID, o drama sombrio apresenta um elenco de apenas quatro pessoas, foi filmado em um único local e coloca Collins em um papel que é tudo o que Emily Cooper não é. Sua personagem usa uma roupa bastante simples ao longo do filme – apenas jeans e sapatilhas – e nem tem nome. O filme mostra sua personagem, simplesmente referida como “esposa”, lentamente se desfazendo mentalmente, e a ironia é que Collins e McDowell estavam literalmente planejando seu casamento, escolhendo flores e tudo mais, entre as tomadas. “Ele sempre dizia: ‘Bem, pelo menos agora posso ver o mais longe que você pode ir e como você fica quando está realmente bravo”” ela diz. Mas, falando sério, experimentar uma diversidade de papéis não é apenas divertido para Collins. Ela diz que é criativamente necessário. “Sempre quis entrar e sair de diferentes gêneros para nunca ser colocada em uma caixa, especialmente interpretando uma personagem como Emily, onde posso fazer isso temporada após temporada (e espero que nas próximas temporadas)”, explica ela. . “Mas ela é uma personagem muito específica, e eu preciso sair criativamente disso e interpretar algo muito diferente.”

Claro e escuro. Otimista e realista. Essas não são apenas as dualidades que definem os atuais shows de atuação de Collins. Eles expõem a profundidade de sua paisagem emocional da vida real também. Logo além de seu exterior borbulhante, encontra-se uma versão de Collins que está se curando ativamente ao confrontar sua escuridão. Seu livro de memórias de 2017 intitulado Unfiltered: No Shame, No Regrets, Just Me explora suas batalhas com a saúde mental, incluindo o distúrbio alimentar que ela sofreu quando adolescente. É algo que ela agora vê como uma fonte de esperança e autocura: “Quanto mais eu me abro e falo sobre minhas lutas passadas, mais posso me relacionar e me conectar com as pessoas, me conectar comigo mesma e avançar em minha jornada”. Foi nesse mesmo ano que ela fez To the Bone, um filme que explora distúrbios alimentares, que ela diz ter sido positivo para ela e para o público que viu suas próprias lutas e experiências nele. “E então eu faço algo como Emily [em Paris], onde você pode curar através do riso em uma época em que o mundo precisava se lembrar de como era a alegria, o riso ou a viagem. E enquanto faço isso para o público, também estou fazendo para mim mesma”, diz ela. Lá vai ela injetando aquela leviandade característica no tópico.

Collins fala abertamente sobre sua jornada de saúde mental, e sua disposição de ser aberta sobre suas lutas é uma luz brilhante em um ponto de escuridão que muitos jovens, e realmente qualquer pessoa, podem enfrentar. Seja indo para a terapia (da qual ela é uma grande defensora), colocando-o em páginas (“Eu escrevo em um diário todos os dias de manhã e à noite. Eu amo o Five Minute Journal”) ou canalizando-o em seu trabalho de atuação, Collins insiste que “a arte é curativa, quer te faça chorar ou te faça rir”.

É com essa última observação que minha imagem de Lily Collins começa a se solidificar. Enquanto ela assume o comando de sua carreira em Hollywood para nos fazer rir, chorar ou refletir, todos podemos nos beneficiar de Collins e de seu otimismo sem remorso.

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Lily Collins concedeu uma entrevista para a revista Net-A-Porter onde ela fala mais sobre a nova temporada de Emily In Paris, se apaixonar e o poder da vulnerabilidade. Confira traduzido pela nossa equipe abaixo:

Ela atua desde os dois anos de idade e é famosa desde a adolescência, conquistando prêmios e elogios ao longo do caminho. Mas desde o sucesso fenomenal de Emily em Paris, sua carreira assumiu um nível totalmente novo de estrelato – para não mencionar o fandom – tornando-a a parisiense honorária favorita de todos. Aqui, LILY COLLINS fala com ELLIE PITHERS sobre sua admiração pela positividade inabalável de seu alter ego, os novos projetos empolgantes nos quais ela está trabalhando e como ela sempre acreditou no poder da vulnerabilidade.

Vamos começar com a franja. O trailer da tão esperada terceira temporada de Emily in Paris gira em torno delas, com a assistente de marketing titular do milênio, Emily Cooper, levando uma tesoura até um punhado de seus cachos incrivelmente brilhantes sobre a pia do banheiro. “Emily, não!” suspira sua melhor amiga, Mindy. “Às vezes as pessoas cortam a franja quando está tudo bem!” ela responde de volta. Mas Emily tem uma decisão pairando sobre ela: voltar para sua cidade natal, Chicago, ou permanecer em Paris? Alinhar-se com sua insistente chefe americana ou com sua mal-intencionada chefe francesa? Perseguir Gabriel, o sonhador chef francês, ou Alfie, o suave banqueiro britânico? A única resposta que recebemos do teaser é: corte uma franja francesa ingênua e siga em frente.

Lily Collins está me mostrando a franja dela no Zoom em uma manhã ensolarada de novembro em Los Angeles, ziguezagueando os dedos entre as mechas para que caiam com indiferença em seu rosto em forma de coração. “Eu queria franja há muito tempo!” a atriz e produtora de 33 anos diz, sua alegre voz subindo uma oitava. “Quando a segunda temporada estava saindo, parecia uma mudança de vida para mim, então eu fiz. Eu realmente queria mantê-las para esta temporada. E parecia apropriado que, na terceira temporada, Emily fizesse uma pequena mudança, então incluímos isso no enredo.”

Cabeleireiros do mundo: preparem-se para cortar franjaS durante meses. Para onde Emily vai, a cidade – ou pelo menos seus turistas – seguem. Você só precisa caminhar 10 passos ao longo do rio Sena antes de avistar um acólito de Emily, instantaneamente identificável por sua boina vermelho-cereja, item xadrez preto e branco e charm de bolsa da Torre Eiffel. Os espertos guias turísticos franceses estão agora oferecendo excursões temáticas de Emily, observando todos os cenários em que a personagem comeu, bebeu, beijou e teve encontros duplos.

Collins teve seu primeiro gostinho real da mania de Emily no verão passado. Como nos ciclos de filmagem anteriores, ela alugou um apartamento em Paris para os quatro meses de filmagem – com seu marido, Charlie McDowell, diretor e roteirista, e sua mistura adotada de pug-terrier, Redford. Entre as tomadas, o casal explorou Paris em patinetes elétricos. “Ficamos em apartamentos porque você se sente mais como um parisiense – e você tem seu próprio espaço”, diz a atriz, que está descobrindo que o francês que aprendeu (quase fluentemente) na escola e em viagens em família à Suíça está começando a aparecer quanto mais tempo ela passa na cidade.

Quando estava no modo Emily, Collins era frequentemente confrontada por fãs que haviam se dado um glow-up – e as coisas ficaram estranhas. “É muito engraçado e cativante, e tão bizarro e doce, ver as pessoas, visitando a cidade, se vestindo como o personagem e tirando fotos”, diz ela. “As pessoas vinham até mim e diziam: ‘Arrumei minha mala de acordo com o que Emily usaria’. Se me vissem como personagem, era muito alucinante.”

Ela se tornou otimista sobre estar misturada com seu alter ego corajoso. “Eu sou chamada de Emily o tempo todo”, ela ri. “Eu respondo a qualquer um [Lily e Emily] agora. Eu tomo isso como um elogio.” Ela tem um grande carinho pela vadia básica que interpretou nos últimos três anos (a série foi renovada para a quarta temporada). “Ela é alguém otimista e voltada para soluções, e interpretar alguém como Emily pode me dar um impulso quando eu nem sei que preciso disso”, diz ela. “Apenas para poder sentir uma sensação de positividade; é isso que Emily faz por mim.”

Como ela aconselharia nossa heroína a lidar com os enigmas da terceira temporada? “Sinto-me muito confiante no fato de que ela tirará o máximo proveito de qualquer situação, mesmo que seja aprendendo com um erro.” Ela se torna filosófica. “É muito importante ser capaz de explorar a si mesmo e entender o que você precisa e deseja. Eu a teria encorajado a se lembrar daquele momento em que terminou com Doug [seu namorado de Chicago] e a dizer: ‘Lembra quando você se escolheu?’”

Collins é boa em fazer essa ligação em sua própria vida? “Sou definitivamente alguém que pensa demais o tempo todo. Sempre fui uma verdadeira defensora do autocuidado, autorreflexão, registro no diário, terapia – seja o que for que ajude você a se concentrar.” Ela continua: “Para mim, há muito da minha vida que é vivida publicamente, então quero ter certeza de que posso manter o equilíbrio. E não apenas para mim, mas para minha futura família. E pela minha vida.”

A maturidade de Collins nasceu de uma infância passada aos olhos do público. Ela cresceu em Los Angeles – seu pai é o cantor, baterista e compositor britânico Phil Collins, e sua mãe, Jill Tavelman, é uma filantropa e negociante de antiguidades – e começou a atuar profissionalmente aos dois anos de idade (seu primeiro crédito foi na BBC sitcom Growing Pains). Quando estudante, ela era uma conselheira adolescente, equilibrando o trabalho escolar com audições e uma coluna na agora extinta revista britânica Elle Girl. Ela finalmente ganhou papéis em The Blind Side, de 2009, ao lado de Sandra Bullock, Mirror Mirror, de 2012, interpretando Branca de Neve para a madrasta malvada de Julia Roberts, e Rules Don’t Apply, de 2016, pelo qual recebeu uma indicação ao Globo de Ouro.

“Acho que vim ao mundo querendo fazer, querendo contar”, diz ela quando pergunto de onde vem sua motivação. “Eu era muito apaixonada, indisciplinada, enérgica. Sempre fui assim.” Seu desejo de compartilhar seus pontos baixos e altos sempre a diferenciou de seus colegas. Ela faz referência a To The Bone, o drama de 2017 no qual interpretou uma jovem de 20 anos lutando contra um distúrbio alimentar, baseando-se em suas próprias experiências – que ela detalhou em uma coleção de memórias lançada naquele ano, intitulada Unfiltered: No Shame, No Regrets, Just Me. Hoje, Collins tem mais de 25 milhões de seguidores no Instagram; como ela decide onde traçar um limite? “É difícil”, ela admite. “Sempre fui uma pessoa muito aberta; Sempre acreditei fortemente em compartilhar e discutir sentimentos sobre coisas que são consideradas vergonhosas ou confusas. É sempre uma curva de aprendizado. Mas sinto que sou capaz de ter esse equilíbrio. E tenho um sistema de apoio de pessoas que sei que vão me ajudar se eu precisar de ajuda.”

2023 parece brilhante para Collins. Tendo assumido o papel de produtora com Emily em Paris, ela está animada para ser mais uma força ativa por trás das câmeras com a Case Study Films, a produtora que ela lançou em novembro com seu marido e um parceiro, Alex Orlovsky. O trio trabalhou junto em Windfall, um filme de reféns filmado durante a Covid no qual ela estrelou e que McDowell dirigiu – uma experiência que ela descreve como “muito especial”. Entre os projetos em desenvolvimento estão Razzlekhan: The Infamous Crocodile of Wall Street, baseado em artigo da New York Magazine sobre os chamados Bonnie e Clyde do Bitcoin, e The Accomplice, baseado no thriller psicológico de Lisa Lutz. Embora Collins esteja escalada para atuar em ambas as produções, ela insiste que nem sempre será o caso. “Sei que não sou a pessoa certa para contar todas as histórias que quero contar, mas isso não significa que não possa fazer parte da narrativa”, diz ela.

Sobre o assunto de seu marido, a configuração doméstica de Collins-McDowell parece ser um ambiente excepcionalmente feliz. Ela menciona passeios com o cachorro sem telefones como seu mecanismo para desligar, junto com a farra ocasional de reality shows. “Eu quero assistir minhas Real Housewives!” ela ri. Voltamos a um tema anterior – como equilibrar o trabalho com a vida. “Novamente, é muito parecido com Emily, mas sou assumidamente voltada para o trabalho”, ela reflete. “Também amo a vida e quero viver fora do que faço. Quando conheci meu agora marido … ele me encorajou a refletir sobre quem eu sou e o que preciso. Foi um momento incrível.”

Outra semelhança entre Collins e sua contraparte na tela é uma apreciação da moda que rouba a cena. Mas, enquanto Collins se diverte em momentos de megawatt – Ralph Lauren é um colaborador particularmente confiável no tapete vermelho (ele fez o vestido de noiva de renda Calais-Caudry personalizado para suas núpcias de 2021) – ela também está perfeitamente feliz em roupas casuais. Hoje, ela está vestindo jeans e um cardigã multicolorido hippie, tricotado por sua falecida avó materna, Jane. “Eu tenho seis deles! Toda vez que eu os uso, as pessoas ficam tipo, ‘Onde você conseguiu isso?’”, diz ela, encantada. Ela cita Les Merveilles de Babellou em Paris como um tesouro vintage, onde acabou escolhendo peças para Emily, junto com a figurinista Marylin Fitoussi.

Trabalhar em Paris não é tudo jaquetas Jean Paul Gaultier, no entanto. Um dos dias mais peculiares no set da terceira temporada envolveu uma série de co-estrelas emplumadas. “Os pombos foram os membros do elenco mais difíceis de encurralar”, Collins ri, referindo-se a uma cena que ela filmou com um pássaro no escritório da Savoir (a agência de marketing onde Emily trabalha). “Como custam muito, eles precisam ter horários de trabalho bem definidos. Alguns deles são pombos treinados, alguns deles são pombos selvagens – e às vezes eles simplesmente fazem o inesperado e pousam em você.” Eles também fazem cocô. Como ela lidou com isso? “Do meu jeito Emily. Tentando ser controlada enquanto enlouquece,” ela sorri.

Fonte: Net-A-Porter

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Confira o guia de fim de ano de Lily Collins para a Net-A-Porter legendado pela nossa equipe abaixo:

Lily Collins é a capa da revista Vogue da França, edição de dezembro de 2022. Confira abaixo as fotos do ensaio acompanhada da entrevista traduzida (do francês no tradutor haha) e de um vídeo já legendado pela nossa equipe.

“Se alguém tivesse me dito, alguns anos atrás, que um dia eu estaria na capa da Vogue France, eu nunca teria acreditado, diz Lily Collins. É um sonho tornado realidade!” Feliz como uma criança diante de um imponente bolo de aniversário, mesclando-se em agradecimento por toda a equipe, Lily Collins não é de esconder da mãe a alegria de posar para a revista que lia, criança, na sala.

Lily Collins em Paris
Então, como adolescente, imaginando-se existindo além da sombra de seu pai, um dos artistas mais famosos da cultura pop, Phil Collins. Desde então, ela se tornou, sem aviso prévio, a estrela de uma série fenomenal, Emily in Paris, cuja terceira parte, exibida na Netflix a partir de 21 de dezembro, deve confirmar sua popularidade. “A primeira temporada aconteceu através do prisma de Emily, antes que a seguinte se aprofunde mais em sua psique, comenta Lily Collins. A terceira temporada, por outro lado, oferece aos outros personagens a oportunidade de desenvolver suas experiências… Tive uma chance louca de estar em uma série que é como uma longa carta de amor a Paris e à cultura francesa. Nesses novos episódios, também fomos filmar em Provença…” Podemos apostar que todos os lugares por onde Emily Cooper passeia com seu (nem tão) perdido na tradução do visual americano logo serão tomados pelos fãs. Desde a segunda temporada, o Grand-Hôtel du Cap-Ferrat registrou recorde de público, palácios parisienses como o Shangri-La estão sobrecarregados com o burburinho. Quando Lily Collins se hospedou na suíte Gustave Eiffel e postou uma lembrança no Instagram, em 2021, as equipes do Shangri-La “perceberam uma série de pedidos para ficar na mesma suíte e assim aproveitar a mesma vista”. Cada roupa usada por Lily Collins na série (e por suas companheiras, como Camille Razat e Philippine Leroy-Beaulieu) é decifrada detalhadamente e depois desejada graças a mecanismos de busca dedicados. Lá podem encontrar looks, mas também candeeiros, papéis de parede, capas de smartphone… Se marcas já consagradas beneficiaram deste entusiasmo, como a Chanel, Louboutin, Valentino ou Kenzo, outras casas mais reservadas estão aproveitando esta promoção inesperada… É o caso da Maison Skorpios, lançada em 2020 por Adriana Abascal, e cujas botas venderam como pão quente depois de serem vistas em Lily Collins. “A série é uma versão ficcional da cidade de Paris ao mesmo tempo em que é uma verdadeira janela para o mundo”, comenta Adriana Abascal. “A possibilidade de obter algumas peças da série permite que o espectador se aproxime do mundo da moda… e, finalmente, faça parte dele. Uma série como essa pode fazer uma marca decolar e mudar seu futuro na indústria do luxo. Esta é uma oportunidade única a ser aproveitada diante da forte concorrência no setor!” O mesmo vale para as músicas que ouvimos ao longo dos episódios.

Veja a cantora Ehla, irmã de Clara Luciani, cujo pop-soul do single “Pas d’ici” já percorreu o mundo graças a Emily em Paris: “Quase um minuto da música foi ao ar durante uma cena bastante crucial. Meus streams passaram de 900.000 reproduções para mais de 2 milhões! Da noite para o dia, os algoritmos se empolgaram, a exposição explodiu. Eu estava recebendo comentários em idiomas que eu nem conhecia! Por uma semana, a música ficou nas paradas do mundo do Shazam. O que me permitiu entrar novamente em playlists de plataforma…” Por que Emily in Paris e não outra série? Porque o showrunner americano Darren Star, a quem já devemos Beverly Hills, Melrose Place, Sex and the City ou o mais recente Uncoupled, sabe como fisgar o espectador. A estrutura narrativa não é sobrecarregada de intrigas complexas, os personagens são extremamente desenhados, mas um je-ne-sais-quoi picante torna o todo irresistível. Através da personagem Emily Cooper, recém-chegada de Chicago para trabalhar em uma agência francesa de marketing de luxo, (re)vivemos o charme parisiense. A capital brilha com mil luzes, demais segundo alguns. Mas ela permanece indiferente, insolente, elegante em todas as circunstâncias. Um cenário ideal para os humores de uma jovem em pleno amor e aprendizado profissional… O suficiente para abocanhar os 10 melhores programas da Netflix. E, face ao investimento, tanto emocional como financeiro, colocado na terceira temporada, que promete corresponder às expectativas, o encanto de Emily em Paris parece não ter terminado a atuação. Inclusive em sua protagonista que se abre, com tanta sinceridade quanto bom humor, sobre sua carreira – conduzida a todo vapor sem deixar de lado sua ética e seu altruísmo. Se ela já havia se destacado em BlancheNeige ou A Exceção à Regra, é com uma ficção na telinha que ela se deu a conhecer mundo afora. E, longe de reivindicar seus amores cinematográficos, ela abraça plenamente a alegria que o formato de série lhe traz. Uma garota chique, Lily!

Voga. Nesta nova temporada, Emily está mais confiante em sua vida parisiense… como você?

Lily Collins. “Com certeza! Hoje, Paris me parece menor porque eu a entendo melhor: com meu marido (roteirista e produtor Charlie McDowell), encontramos nossas marcas, não olhamos mais para o Google Maps para saber para onde vamos, atravessamos a cidade de patinete ou de bicicleta, quase me sinto em casa… Quando criança, morei nos Estados Unidos com minha mãe, mas aprendi francês na escola e ia muitas vezes ver meu pai que morava na Suíça. Minha proximidade com a cultura francófona vem de longa data. Na nova temporada, fico feliz em ouvir Philippine, Camille, Lucas ou Samuel tocar em sua língua materna e em ver que Emily está progredindo – permite-me voltar a praticar!

Apesar de sua aparente leveza, podemos considerar que Emily in Paris destaca o empoderamento feminino?

1000%! A série traz mulheres de diferentes gerações que, se parecem polos opostos, têm muito em comum. Na segunda temporada, Sylvie inicia uma nova aventura profissional, Camille também passa por grandes mudanças… Todas as mulheres de Emily em Paris têm uma palavra a dizer. Desde o primeiro episódio, gostei da atitude da Emily, de como ela se dedica ao trabalho, sem se desculpar por nada. Na entrevista, várias vezes me perguntaram se Emily era mais romântica ou mais workaholic… É estranho: por que ela deveria escolher? Por que somos rotulados de workaholics quando amamos nosso trabalho e por que deveríamos estar desconectados da realidade quando somos românticos? Podemos ser tudo ao mesmo tempo!

Que mulheres famosas você admira?

A primeira pessoa em quem penso é Tilda Swinton. Por sua impressionante carreira de atriz e seu senso de moda, fora dos roteiros mais conhecidos. A Zoë Kravitz, que conheço há muito tempo, é super fixe, a Penélope Cruz é genial e generosa. Mas existem tantas mulheres maravilhosas! Falando com você, tenho um pensamento emocional para Stella Tennant. Quando adolescente, recortei fotos dela de jornais para minha coleção pessoal. Seus cortes de cabelo, seu visual, sua acessibilidade, seja na cidade ou no campo, me inspiraram muito.

Você poderia ter imaginado o fenômeno que se tornaria Emily em Paris?

De jeito nenhum! Mesmo ao ler o roteiro, não senti que algo poderia acontecer… Nós éramos, aliás, várias jovens esperando conseguir esse papel. Tenho uma sorte incrível… Depois de alguns meses, o desligamento forçado após a pandemia de Covid confirmou o aspecto terapêutico da série. Estar confinado em casa, mas ver a paisagem, rir, chorar um pouco: foi o que permitiu Emily em Paris, chegar numa altura em que o público, mas também nós, a equipe, mais precisávamos.

Para estilistas, artistas ou donos de restaurantes, a série foi um trampolim inesperado!

Certamente, tínhamos essa vontade de trabalhar com designers emergentes – mesmo que ainda não estivessem na Vogue! Neste verão, conheci muitos jovens que me explicaram que pensaram no guarda roupa de Emily quando estavam fazendo as malas… É muito interessante que a série tenha se tornado uma plataforma para novos talentos – e não apenas para jovens atores, mas também cafés, restaurantes, padarias… Quando penso que existe um “passeio Emily in Paris” oferecido aos turistas, me belisco para acreditar!

A série é criada pelo proeminente showrunner Darren Star. Gostou de Sex and the City, que também retrata uma cidade, no caso Nova York, por meio de suas intrigas?

Eu era fã. Sex and the City emprega um dos dons de Darren: recriar a magia de uma cidade, torná-la um personagem por si só. Em Emily in Paris, ele consegue essa mistura de romance, tragicômico e onírico, mesmo que nossos pés estejam ancorados no chão. Darren também tem um senso de elenco incrível, reunindo pessoas que se dão bem e, portanto, funcionam bem juntas. Ele está muito presente: aliás, veio ao set hoje, em Chinon… Darren se interessa por tudo e todos, até vestidos! Ele me deixou evoluir no meu caráter, o que me deu muita liberdade, além de me aconselhar quando necessário.

O que você tem em comum com Emily?

Nós duas amamos moda, viagens… e nossos respectivos trabalhos! Não temos medo de confiar em nossos entes queridos, de pedir ajuda. Como Emily, gosto de ver o melhor nas pessoas. Pensar positivamente, encontrar soluções. Sem se privar de reclamar, claro! Por outro lado, nem sempre concordo com suas escolhas sentimentais… Emily é muito próxima de mim, tão próxima que minha abordagem e meu olhar mudaram. Ela é uma personagem com quem aprendi muito, que amo enormemente, tanto que tenho que zelar pelo lugar que a Emily ocupa na minha vida. Saber quando ela vai embora e quando pode voltar para mim, Lily.

Você diz que ama moda. Faz muito tempo?

Desde muito jovem. Na época em que o vintage não era considerado legal, minha mãe se vestia em brechós. Eu, eu estava no meu carrinho enquanto ela pechinchava! Ela sempre me incentivou a me expressar através das roupas, que podem substituir as palavras. Um dia sou uma princesa de conto de fadas, no dia seguinte sou uma garota do rock’n’roll. Uma cor viva, um cinto… tudo pode mudar uma personalidade, uma afirmação, uma atitude. Com os figurinistas de Emily em Paris, nós nos divertimos!

Quando você decidiu ser atriz?

Quando criança, meus pais me contavam histórias para dormir e eu tinha apenas um desejo: fazer a mágica durar. Muito rapidamente, tive vontade de embarcar gente comigo nessa aventura que é a performance. Porque sempre me senti atravessada pelo que é o mundo, sempre me senti atraída pela psicologia e pela sociologia. Como ator, você estuda outros seres humanos, cria um personagem, você o constrói. É emocionante.

É este interesse pelos outros que o levou a evoluir, durante alguns anos, na imprensa?

Sem dúvida! Escrevi para revistas em Los Angeles, Londres… Essa curta experiência me ensinou como é estar do outro lado, ter que improvisar em uma entrevista se uma pergunta não funcionar. Também notei a paixão dos artistas que conheci. Durante esse tempo, eu estava fazendo audições, que deixei de mãos vazias porque me disseram que eu era muito imatura… Não estava completamente errado, eu tinha que aguentar.

Collins é um sobrenome bastante comum nos países anglo-saxões, mas revelar que você era filha de Phil Collins poderia ter ajudado você…

Estava fora de questão que as pessoas pensassem que eu uso um passe certo graças ao meu nome. Tenho orgulho do meu pai, mas queria ser eu, não apenas a filha dele. Para isso, eu estava pronta para esperar para romper. Por meio de castings fracassados, aprendi a me concentrar mais no meu trabalho e consegui fazer da atuação o meu trabalho. Mas não estou descansando sobre os louros: este ambiente é muito competitivo e os lugares são caros!

E a música, isso está excluído?

Eu amo cantar. Mas como queria seguir meu próprio caminho, longe do gênio paterno, preferi ser atriz. Já toquei em alguns musicais porque é o único ambiente em que me permito cantar. Francamente, eu teria muito medo de comparações!”

Fonte: Vogue França

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A história selvagem do casal de criptomoedas Ilya “Dutch” Lichtenstein e Heather “Razzlekhan” Morgan está indo para as telas. Hulu está em desenvolvimento inicial na série limitada Razzlekhan: The Infamous Crocodile of Wall Street, da Searchlight Television. Lily Collins (Emily In Paris) deve estrelar como Morgan no projeto, que ela está produzindo com seu marido Charlie McDowell, que deve dirigir, e Alex Orlovsky.

Com base no artigo da revista New York “The Many Lives of Crypto’s Most Notorious Couple”, a série se concentra em Lichtenstein e Morgan, apontados como os mentores de um dos maiores assaltos da história ou um par de aspirantes a empreendedores desafortunados que de alguma forma tropeçaram em um disco rígido contendo US$ 3,6 bilhões em Bitcoin roubados da bolsa Finex.

O título da série, Razzlekhan, vem do alter ego de Morgan como rapper do YouTube.

Descrita como um estudo de personagem, uma história de amor e um thriller de crime contado com humor e honestidade, a série seguirá Heather e Ilya enquanto lutam com seu relacionamento, as pressões de se sentar em criptomoedas roubadas sem uma maneira fácil de torná-las líquidas e suas aspirações no aquário do mundo de tecnologia/mídia de Nova York. A série será contado através dos olhos do casal, bem como de hackers, banqueiros, agentes da lei e amigos.

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Aconteceu na noite de ontem (10) o PaleyFest, evento que promove séries, em Hollywood. Lily Collins esteve presente, acompanhada de seus colegas de elenco de Emily In Paris: Ashley Park, Camille Razat, Lucas Bravo e Lucien Laviscount. O criador da série, Darren Starr também estava no painel.

Confira fotos do evento em nossa galeria clicando nas miniaturas abaixo:

APARIÇÕES E EVENTOS | APPEARANCES AND EVENTS > 2022 > APRIL 10 – 39TH ANNUAL PALEYFEST IN HOLLYWOOD, CA

Foram divulgados na tarde de hoje (15) o primeiro trailer e stills de “Windfall“, filme dirigido pelo marido da Lily, Charlie McDowell.

O filme foi gravado durante a pandemia e conta a história de um casal que chega em casa de férias e encontra um ladrão que estava roubando a casa.

Confira o trailer oficial:

Confira também as primeiras stills em nossa galeria clicando nas miniaturas abaixo:

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O filme será lançado no dia 18 de março na Netflix!