LILY COLLINS SOBRE O PAPEL DA MODA EM SUA CARREIRA
Sem falar no sonho de trabalhar com Patricia Field em Emily em Paris. Feita por: Camille Freestone Patricia Field é conhecida por seus trajes incríveis nos filmes favoritos da moda, de Sex and the City, O Diabo Veste Prada para Os Delírios de Consumo de Becky Bloom. Cada um deles levam as pessoas a um safári indutor de fantasia através de combinações de padrões inesperadas e silhuetas ostentosas, porém modernas. Então, quando Lily Collins recebeu a oferta para trabalhar não apenas com Field, mas também com Darren Star, criador de Sex and the City and Younger, ela foi imediatamente fisgada pelo que ela chama de “uma pepita de ouro”. O novo show, Emily in Paris, disponível na Netflix a partir de 2 de outubro, não é de forma alguma o início da jornada da moda de Collins. A jovem atriz trabalhou em filmes como Mirror, Mirror com vestidos com espartilhos e The Mortal Instruments com looks cheios de couro. Do outro lado da câmera, ela tem o privilégio de experimentar o melhor que a moda tem a oferecer no tapete vermelho e muito mais. Como aqueles foram colocados em espera por enquanto, Collins trocou os vestidos por moletons. Então ela não resistiu à oportunidade de uma pequena filmagem socialmente distanciada. Junto com sua colega de elenco, Ashley Park, que interpreta a melhor amiga de Emily, Mindy, as duas encenaram uma sessão improvisada com as roupas que tinham à mão no rancho de seu diretor no norte da Califórnia (os testes de COVID foram administrados antes, é claro). “Foi muito especial também porque nós pensávamos, “Isso é muito “Emily e Mindy” para fazermos”, diz Collins. “Mal sabíamos que um ano depois de nos conhecermos, de Paris a um rancho, estaríamos tendo uma experiência maluca de Emily em Paris, documentada em fotos.” Você sempre amou moda ou foi algo que você teve que abraçar desde que começou a atuar? “Sou um amante da moda desde que pude vestir roupas. Minha mãe me conta histórias sobre como eu teria um ponto de vista tão específico sobre o que eu queria vestir. Eu iria fazer compras vintage com ela. Amava cores e padrões. Meu estilo definitivamente evoluiu ao longo dos anos, mas a moda sempre foi algo constante. Para mim, designers de moda são artistas e às vezes fico tão emocionada em conhecê-los, mais do que outros atores. É uma arte tão fascinante e sua mente deles funciona de maneiras que admiro profundamente. Eu me sinto muito feliz, meu trabalho me permite experimentar a moda de maneiras diferentes, mas é definitivamente algo que sempre quis explorar. ”
EU SOU APAIXONADA POR MODA DESDE QUE PUDE VESTIR ROUPAS.
Como estar sob os holofotes afeta seu estilo pessoal?
“Acho que cada personagem que interpreto me informa sobre novas personalidades da moda. Quando eu fiz Mortal Instruments, era mais gótico e escuro – havia muito preto, couro e coisas assim – eu comecei a incorporar um toque mais sombrio de ‘rock and roll’. Então, quando eu fiz Mirror, Mirror, era obviamente mais princesa, mais feminino e nobre. E então Emily. Meu Deus, trabalhar com Patricia Field, é como padrões e cores, texturas e designers, apenas todas essas coisas de uma vez e nunca foi demais para Emily. Eu consigo me expressar de maneiras diferentes por meio de meus personagens e da moda.” É uma coisa tão legal que atuar e moda compartilham essa capacidade de criar um personagem: “Para mim, o relacionamento com o figurinista e designer criativo de qualquer programa de TV, filme ou qualquer projeto que eu faça é tão importante porque você está criando a essência do personagem. É como você se sente todos os dias quando veste essas roupas que ajuda a informar como você vai se mover, respirar e viver como essa pessoa. Cada roupa que você usa realmente dita como você se sente naquele dia. Como na vida real, se você está vestindo uma calça de moletom confortável em vez de um vestido bem ajustado para sair, você se comporta de maneira diferente. A maneira como você se veste realmente afeta seu humor e afeta a maneira como você cria um personagem.”
ACHO QUE CADA PERSONAGEM QUE INTERPRETO ME INFORMA NOVAS PERSONALIDADES DA MODA.
Sobre a criação de sua personagem Emily através do figurino:
“Emily é brilhante e alegre e não tem medo de correr riscos. Isso se traduz diretamente em sua moda. Eu não queria que ela fosse uma personagem que passasse por algum tipo de transformação para ser aceita, que tivesse aquela cena em que ela entra no camarim olhando para um lado e sai parisiense. Queríamos que ela fosse ela mesma em todos os sentidos ao longo da temporada, que ela apenas começasse a pegar um pouco do senso de moda parisiense aqui e ali. Eu acho que ela, como eu, cresceu amando Carrie Bradshaw, ela ama a Vogue francesa, ela ama todas essas revistas que permitem que ela mergulhe na cultura. E o que ela usaria quando for para Paris? Ela vai usar a Torre Eiffel em sua camisa. É quem ela é. Então ela vai fazer algo como colocar uma boina, mas é sempre do jeito Emily de ser. Nunca é subestimada, mas é isso que você ama nela, ou pelo menos é o que eu amo nela.”
CADA ROUPA QUE VOCÊ USA REALMENTE AFETA COMO VOCÊ SE SENTE NAQUELE DIA.
Você disse que cresceu assistindo Carrie Bradshaw. Foi tão emocionante para você trabalhar em um show de Darren Star e trabalhar com Patricia Field?
“Oh meu Deus, eu estava nas nuvens. Já era tão legal saber que era um projeto de Darren Star, se você adicionar Patricia Field à ele, eu pensava, ‘Isso é uma pepita de ouro’. Eu a admiro e todo seu trabalho ao longo dos anos e seu olhar para a moda. Ela é tão específica e tão destemida. Isso obviamente se traduz profundamente em Emily como personagem, aquela ideia de abraçar diferentes cores, padrões e texturas. É como, ‘Como você se expressa por meio da moda de uma maneira que diz tudo o que você quer dizer e você permanece fiel a quem você é?’ Essa é Patricia. Ela foi tão inflexível sobre ser tão colaborativa comigo desde o início. Ela realmente queria que isso fosse uma experiência mútua. E Marylin Fitoussi, a designer francesa que embarcou com Patricia também foi incrível. Seus olhos se misturaram com os de Patricia acabaram por criar uma personagem tão incrível que todos nós poderíamos apenas rir todos os dias e dizer, ‘Oh meu Deus, quão divertido é isso?’” Eu sei que você tem sido muito aberta sobre sua relação com a autoimagem e eu queria saber se a moda desempenhou um papel nisso tudo para você? “A relação de alguém com seu corpo é muito pessoal. Eu sou realmente alguém que abraça a sensação de estar em paz comigo mesmo e com essa conexão mente-corpo-alma de aprender e me educar sobre como ser mais confortável na minha própria pele. Meu estilista Rob e Mariel tiveram um impacto muito grande em mim em termos de me empurrar para fora da minha zona de conforto do que eu pensei que me sentiria bem. Eles me permitem não ter medo de usar silhuetas diferentes que talvez eu não achasse serviria para mim antes. Compreender o corpo através das roupas é uma experiência muito interessante. Está tudo na alfaiataria e eles me ensinaram muito sobre isso. ”
O RELACIONAMENTO DE ALGUÉM COM O SEU CORPO É MUITO PESSOAL. EU SOU REALMENTE ALGUÉM QUE ABRAÇA A SENSAÇÃO DE ESTAR EM PAZ COMIGO MESMO E ESSA CONEXÃO MENTE-CORPO-ALMA DE APRENDER A ME EDUCAR SOBRE COMO SER MAIS CONFORTÁVEL COM MINHA PRÓPRIA PELE.
“Às vezes, há algo que está muito na moda no momento e simplesmente não funciona para mim. E eu fico tipo, ‘Ok, ótimo, posso apreciar isso nela, mas não funciona para mim’, em vez de usar apenas por usar e me sentir péssima com ele. Qual é o objetivo disso? Literalmente, qual é o ponto? Posso apreciar isso em uma revista. Posso apreciar isso em uma amiga ou em uma modelo. Eu acho que é só perceber que nem tudo vai funcionar no seu tipo de corpo e abraçar o que funciona em você. Obviamente, quando você é mais jovem, todos querem usar as mesmas tendências. Quanto mais você envelhece, fica tipo, ‘Legal, se não funcionar comigo, há 10 milhões de outras coisas da moda que posso usar e que ficarão bem’”. Quais foram seus looks favoritos no tapete vermelho até agora? “Este ano, por razões óbvias, o Met Ball não aconteceu, mas sempre adoro essa experiência. The Met Ball é sempre um momento onde eu posso brincar e me divertir e me apoiar no meu cabelo, maquiagem e estilistas para criar um personagem. Cada ano é diferente. É uma oportunidade de jogar. Nessas situações, eu não quero apenas ter a mesma aparência. Eu não quero apenas parecer eu mesmo. Eu quero permitir que eles criem um personagem e façam o que eles fazem de melhor. É por isso que confio neles e pelo que os respeito. Então, podemos nos reunir e nos divertir.”